La dimensi贸n humor铆stica del arte es un territorio enigm谩tico y sorprendente, repleto de interesantes paradojas: la risa es ef铆mera pero convive con la eternidad de la obra; puede ser un signo de alegr铆a, pero tambi茅n de sufrimiento; y encuentra su espacio incluso en los museos m谩s solemnes, donde el humor parece estar proscrito. Carlos Reyero rastrea la viva presencia de la risa en el arte occidental -especialmente en la pintura- desde el Renacimiento hasta principios del siglo XX, invit谩ndonos a descubrir un fascinante juego de complicidades que une a artistas y espectadores a trav茅s del tiempo.
El autor muestra c贸mo la risa puede ser tanto un mecanismo de cr铆tica social y desaf铆o al poder como un reflejo de tensiones culturales y subjetividades cambiantes. A partir de un sinf铆n de ejemplos art铆sticos, aborda temas como la s谩tira pol铆tica, la parodia, el carnaval y la inversi贸n de roles, lo pretencioso y lo cursi o el humor escatol贸gico y sexual, destacando siempre el papel del contexto y la mirada del p煤blico.
Este libro es una sugestiva contribuci贸n a la comprensi贸n no solo de la risa art铆stica sino tambi茅n de lo c贸mico en general. Y es, adem谩s, una reivindicaci贸n convincente del humor como eje fundamental de la historia del arte, capaz de revelar contradicciones y complejidades de la experiencia humana.
Esta web utiliza cookies para que podamos ofrecerte la mejor experiencia de usuario posible. La informaci贸n de las cookies se almacena en tu navegador y realiza funciones tales como reconocerte cuando vuelves a nuestra web o ayudar a nuestro equipo a comprender qu茅 secciones de la web encuentras m谩s interesantes y 煤tiles.